6 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

Чем отличается искусство от дизайна

Различие между искусством и дизайном

Вопрос о том, что разделяет дизайн и искусство является весьма запутанным и неоднократно обсуждался в течении долгого времени.

Художники и дизайнеры создают свои работы исходя из общей базы знаний, но их цели совершенно разные.

Некоторые дизайнеры считают себя художниками, но очень мало художников могут назвать себя дизайнерами.

Так в чем же различие между искусством и дизайном? В этой статье мы рассмотрим и сравним основные принципы каждого вида деятельности.

Хорошее произведение искусства вдохновляет. Хороший дизайн мотивирует

Возможно, наиболее значительное различие между искусством и дизайном в их целях.

Как правило, процесс создания предмета искусства начинается с нуля, с пустого холста. Произведение искусства возникает из внутреннего состояния, представлений и чувств художника.

Художник творит, чтобы поделиться своими чувствами с другими, позволить зрителям узнать о нем лучше и вдохновиться им. Наиболее известными произведениями искусства сегодня являются те, которые устанавливают сильнейшую эмоциональную связь между художником и его аудиторией.

И наоборот, когда дизайнер ставит цель создать новый проект, он почти всегда имеет начальную точку, будь то сообщение, изображение, идея или действие.

Работа дизайнера — не изобретать что-то новое, а сообщить об уже существующем для достижения определенной цели.

Эта цель почти всегда состоит в том, чтобы мотивировать аудиторию сделать что-то: купить товар, воспользоваться услугой, посетить место, узнать информацию. Наиболее успешными являются те дизайны, которые эффективно доносят сообщение и мотивируют потребителя действовать.

Хорошее произведение искусства интерпретируют. Хороший дизайн понимают

Еще одно различие между искусством и дизайном в том, как сообщения каждого интерпретируются аудиторией.

Не смотря на то, что художник закладывает свою точку зрения или эмоции в произведение, это совсем не означает, что зритель будет испытывать те же эмоции.

Искусство интерпретируется людьми по-разному.

Картина Да Винчи «Мона Лиза», обсуждается на протяжении нескольких столетий. Почему она улыбается? Ученые говорят, что это иллюзия, созданная нашим периферийным зрением. Романтики говорят, что она влюблена. Скептики считают, что это ироничная ухмылка. Но никто не может быть уверенным на 100 %.

В дизайне все наоборот. Если его можно интерпретировать по-разному, то основная цель не достигнута.
Если ваш дизайн передает более одного сообщения, то потребитель не может сделать то, что вам необходимо. Он просто теряется в сообщениях.

Когда дизайн действительно хороший, основное сообщение понимают все.

Хорошее произведение искусства — это вкус. Хороший дизайн — это мнение

Искусство судят по мнению, мнение определяется вкусом.

Работа Трейси Эмин «Моя кровать», которая была номинирована на премию Тернера в 1999 году, поклонниками современного искусства была оценена очень высоко.

Для последователей более традиционного искусства, она могла показаться эстетическим оскорблением. Восприятие искусства зависит больше от наших личных симпатий и антипатий, а не от смысла, которое оно в себе содержит.

Дизайн несет в себя элемент вкуса, но разница между хорошим и плохим дизайном в большей степени зависит от мнения.

Хороший дизайн может все еще быть успешным, даже если он вам не по вкусу. Если он выполняет свою задачу, понимается всеми одинаково и мотивирует людей делать что-то, тогда хороший он или нет, это дело вкуса.

Хорошее произведение искусства это талант. Хороший дизайн это навык

Что можно сказать о способностях художников? Чаще всего, у них есть природный талант. С детства художник развивает свои способности в пейзажах, портретах и предметных композициях. Он, конечно же, оттачивает свое мастерство, но главное все же это его талант. Талант — он или есть, или его нет.

Читать еще:  Помогает ли от прыщей цинковая мазь

В дизайне несколько иная ситуация. Вам не обязательно быть художником, чтобы стать хорошим дизайнером. Вы просто должны оттачивать свое мастерство в дизайне день ото дня.

Многие уважаемые дизайнеры в мире известны своим минималистичным стилем. Они не используют много цветов или текстур, но они уделяют большое внимание деталям их размеру, расположению и расстоянию между элементами в дизайне. Все эти знания не получены ими с рождения – это результат множества проб и ошибок.

Хорошее произведение искусства передает всем разные сообщения.
Хороший дизайн передает всем одно и то же сообщение.

Многие дизайнеры считают себя художниками, потому что они создают что-то визуально привлекательное.

Но визуальная композиция, предназначенная для выполнения определенной задачи, независимо от того, насколько красиво и качественно она выполена, это не искусство. Это форма общения, просто визуально очень привлекательная.

Редкий художник называет себя дизайнером, потому что разница слишком очевидна. Художники не создают свои работы, чтобы продать продукт или продвинуть услугу. Они создают произведения исключительно с целью самовыражения и оценки другими. Сообщение художника, если его можно так назвать, это чувство. Это то, что вы ощущаете при взгляде на его работу.

А что вы думаете?

В зависимости от того, как вы на нее смотрите, разница между искусством и дизайном может быть четкой или туманной.

Эти два понятия, конечно, пересекаются, но искусство является более личным, вызывая сильную реакцию у тех, кто связан с ним.

Крейг Элимелиа, освещавший эту тему в потрясающей статье для AIGA, сказал следующее: «Я не претендую на должность эксперта, чтобы решить, что есть искусство и чем искусство не является, но я знаю, что если мы посмотрим на различия между искусством и дизайном, мы увидим очень четкую разделяющую линию между ними.

Дизайнер – это инженер, у которого есть точные координаты, куда нужно поместить различные цветные пиксели, чтобы получился красивый сайт или афиша. Большинство дизайнов имеют детальный набор инструкций, основаных на текущих тенденциях и направлениях.

У художника же нет никаких конкретных указаний в создании нового уникального шедевра, потому что движения его рук определяются его эмоциональным состоянием, его видением и идеей «.

Искусство и дизайн 2020

Искусство с дизайном

Искусство и дизайн имеют очень близкие значения. Однако их определение и природа различны. Мастера искусства называются художниками, тогда как мастера дизайна называются дизайнерами. Это два разных человека, практикующих два разных ремесла.

Более того, художники, как говорят, обладают врожденным талантом к искусству. Хотя у них все еще может быть собственный навык, умение само по себе будет бесполезным, если не будет никакого естественного таланта. Однако дизайнеры больше ориентируются на навыки обучения. Даже если у них нет такого естественного таланта, они могут придумать лучшие проекты из-за многолетней учебы и практики. Смешение основывается только на том факте, что некоторые из этих дизайнеров считают себя художниками, а художник называет себя дизайнером.

Искусство и дизайн отличаются с точки зрения их цели: для чего они предназначены? Прежде всего, искусство предназначено, чтобы выявить что-то новое от аудитории или от наблюдателя. Он стремится построить эту определенную связь между художником и наблюдателями его искусства. И наоборот, проекты призваны заставить аудиторию осознать то, что уже присутствует или существует. Например, дизайн может быть ориентирован на покупку продукта или предмета, нанять конкретную услугу или перейти к определенной ориентировке. Конструкции эффективны только в том случае, если они могут достичь своей цели, как указано.

Читать еще:  Какое дело открыть

Искусство отличается от дизайна в том смысле, что оно ищет интерпретацию аудитории, а не понимания. Аудитория искусства будет делать различные интерпретации на одной конкретной картине, скажем, «Тайная вечеря». Чувство счастья от этого произведения искусства может ощущаться, тогда как религиозные секторы могут интерпретировать его более божественным образом. Тем не менее, они все правильны в своих интерпретациях.

Дизайн – противоположная сторона монеты. Он не предназначен для толкования, но понимается. В случае, если конкретный дизайн будет интерпретироваться, он уже не выполнит свою задачу. Целевая аудитория каждого проекта должна понимать, что дизайнер хочет сделать. Если они получат сообщение, тогда настало время, когда вы можете сказать, что дизайн действительно эффективен.

Резюме: 1. Эксперты искусства называются художниками, тогда как дизайнеры – это те, кто, оказывается, являются специалистами дизайна. 2.Art ориентирован на установление связи между художником и аудиторией, а также вызывает новую эмоцию у наблюдателя. Это уже не то, что уже существует. И наоборот, проекты предназначены для аудитории, чтобы реализовать концепцию, которая уже существует в настоящее время. 3.Art должен интерпретироваться, пока дизайн должен быть понят.

Разница между искусством и дизайном, и почему это важно

Дизайн против искусства. В чем разница и как это влияет на вашу карьеру в качестве дизайнера? Мы все знаем, что есть разница, и тех, за пределами нашей промышленности не может быть в состоянии видеть это. Ваши родители, например, могут относиться к вам как «художнику», даже если вы профессиональный дизайнер.

Как вы говорите им, или всем, кто спрашивает, что есть большая разница между искусством и дизайном?

Искусство – Спрашивает, Дизайн – Отвечает
Давайте вернемся к тому, когда вы впервые решили, что вы хотие стать дизайнером. Для меня, это было, когда я был в школе. Я думал, что я хотел быть “художником”, когда на самом деле, я обнаружил, что мой набор навыков лучше подходит для разработки. Почему? Потому что я наслаждался процессом решения проблем. Я не был заинтересован в постановке неразрешимых вопросов.

Суть – главное различие между искусством и дизайном – это то, что искусство задает вопросы, в то время как дизайн отвечает на них. Дизайн удовлетворяет потребность. Искусство не заполняет никакой необходимости, кроме своей собственной внутренней потребности на существование. Искусство является одним из основных строительных блоков человеческой культуры; каждая культура, которая когда-либо существовавших имеет свои уникальные художественные формы, которые они оставляют позади для будущих поколений. Подумайте археологов – то, что является наиболее распространенным, что вы узнали о том, что раскрыта от цивилизаций прошлого? Именно так – искусство. Керамика, архитектура, живопись на стенах или камней. Искусство очень важно.
Искусство вдохновляет удивления и страха. Когда вы смотрите на живопись, скульптура, коллаж, или установки, ваш ум начинает сбивать с ордой ослепительно новых идей, и вы получить вдохновение, чтобы обдумать все бесконечные возможности, которые сейчас были введены для вас художником и ее работы.

Дизайнеры не имеют на это времени. Если люди в восторге от вашего дизайна, это круто, но это не главная причина его создании. Вы проектируете сделать жизнь людей лучше так, как они не обязательно хотят видеть или ценят, но без которых они были бы потеряны. Любители искусства толпятся вокруг этого Ван Гога в Лувре, наверное, все имеют свои телефоны, фотографировать. Они не обращая внимания на их камеры приложений, но дизайнер, который создал его играет очень важную роль в позволяя им обмениваться опытом со своими друзьями.

Читать еще:  Что делать если потерял паспорт

Искусство не имеет процесс, который может быть воспроизведен по всем направлениям для достижения оптимального результата. Там нет никаких правил. На всех. Там раньше правила о том, кто мог нарисовать что, но все те, были выброшены с подъемом модернизма. С тех пор как Éduoard Мане начал рисовать проституток вместо аристократов, мир искусства был медленно отказываясь себя из каждого правила, как раньше. Некоторые люди недовольны этим, но это так оно и есть. Все может быть искусством – писсуар, дерево, собака – ничего. Искусство не имеет правил.

Есть, однако, правила в дизайне. Даже если результат “уродливый”, есть базовая структура есть, что решает проблему. Есть физические правила проектирования: сетка, цветовое колесо, правила композиции и компоновки. Тогда есть правила о том, что дизайн должен делать. Какая проблема у вас решения? Достаточно эргономичная? Что будет психологическая реакция среднестатистического пользователя в том, чтобы этого конкретного расположения элементов дизайна? Не вызовет ли это им страдания, или они будут иметь хороший опыт?

Все эти правила, которые проектировщики должны учитывать, если они хотят создать успешный дизайн. Эти типы правил может сделать художник вырваться в сыпи. Но не будем дизайнеры. Мы любим этот вид материала.

Философские Противоположности
Вы можете оценить дизайн еще больше, когда вы знаете, почему это было сделано. Это не просто красивая картинка – есть конкретная причина, почему она существует и конкретная проблема, что она решает. Дизайн вундеркиндов люблю, чтобы попасть в вшивый песчаный, что делает конкретный проектные работы так хорошо. Проще говоря, дизайнеры используют левые (математические) стороны их мозга, чтобы создать работу, которая напоминает то с правой (художественного) стороны.

Искусство, как мы узнали, не имеет ни одного из этой структуры или причины существующих. Вам не нужно, чтобы понять, почему это произведение искусства существует или, как это было сделано. Все, что вам нужно сделать, это оценить его, какой он есть. Искусство ради искусства, как они говорят. Это не должно сказать, что нет значение при анализе искусство в зависимости от времени оно было вынесено, или деконструкции процесс. Это просто не нужно для того, чтобы насладиться его.

Искусство и дизайн связаны, в общем виде пути, но, как мы видели сегодня, они не идентичны на всех.Два полностью отдельных дисциплин, и вещи могут стать очень запутанной, если вы объедините их слишком много.

Представьте, что вы принесли домой стул, который был в арт-инсталляции, и вы сидели на нем. В настоящее время она потеряла свою ценность в качестве искусства, и это просто еще один стул. Искусство в большей степени зависит от контекста, в котором она существует, чем дизайн. На самом деле, я бы сказал, что дизайн является контекстом большую часть времени.

Опять же, искусство и дизайн являются жизненно важными для человеческой культуры и прогресса. Я люблю и наслаждаться их обоих, но в глубине души, я дизайнер. Если вы любите, чтобы обеспечить решения проблем, а не задавая вопросы, то вы, вероятно в большей степени дизайнер. Если все наоборот, вы, скорее всего художник.

Источники:

http://planet-design.com.ua/2015/04/06/razlichie-mezhdu-iskusstvom-i-dizajnom/
http://ru.esdifferent.com/difference-between-art-and-design
http://art-ucoz.ru/blog/raznica_mezhdu_iskusstvom_i_dizajnom_i_pochemu_ehto_vazhno/2014-08-30-50

0 0 голоса
Рейтинг статьи
Ссылка на основную публикацию
Статьи c упоминанием слов: